本地水墨力量 两路汇流成大川

香港水墨不断创新突破，前人奠定基础功不可没，惟一众艺术家逐渐老去，亦未见有专书记录近代的水墨艺术发展史，文化恐悄然流逝。面对内地新水墨实力强、潜力大的挑战，有艺术家认为，水墨阅读门槛高，要普及必须从小教育，亦要集中艺坛力量，多设主题式展览。国家「十四五」支持香港发展成为中外文化艺术交流中心，香港水墨定能作出贡献，有画家盼望，港府加以重视水墨，让此立于传统、融合西方而演变的本地艺术语言，得以保留承传。

香港水墨的种子自上世纪50年代萌芽，一众艺术家承先启后，使本地艺坛发展得有声有色，百花齐放。艺术家陈成球指，本地艺术范畴众多，水墨正是一面代表香港的旗帜。他指，香港水墨影响中国画潮流，并在国际间展示，足证其独特之处。

香港新水墨的独有创作模式为全球少见。一直以来，全球艺术家都在寻觅各地独有的艺术语言。以1950年代，日本艺术家经历二战后创立「具体派」为例，早期创作多以表演、大型装置和即兴发挥为主，如足绘、冲破纸张留痕、以电器和灯泡制成服装等，个中精神为艺坛带来冲击。

香港现代水墨画会会长杨国芬认为，香港水墨如出一辙，若然官方了解并珍而重之，整理好各方资料和文件，这种香港文化绝对能够永远写在文化艺术市场，甚至在世界艺术发展史中名留青史。然而，她直言，香港没有专家研究本地水墨发展，有记载的书籍和网站屈指可数，而一众1980年代知名的本地水墨泰斗已两鬓斑白，「他们所保留的珍贵作品和资料文献，甚或曾经参展的资料、海报和相片，或即将就此消失。」她也说，艺术评论甚少涉猎香港水墨，某程度上窒碍发展。

本港水墨发展放缓，但全国水墨艺术发展从未停步。她提到，中国新水墨在1980年代鼎盛，时至今天，内地艺术家的艺术观念更是带领潮流，举例内地艺术家王天德以香烫勾勒出群山和积雪等意象、张羽摒弃画笔改用「指印」创作，又如徐冰，其作品《背后的故事》以灯箱呈现山水，以麻绳、树叶和枯枝构建倒影，「内地新水墨实力强、潜力大，对本地水墨界既是挑战，亦是危机。」她指，香港艺坛若然继续分开「新水墨」和「现代水墨」两条路，对本地水墨发展百害而无一利。
制造机会沉浸中国艺术

香港水墨要继续稳步向前，需要更多人认识及参与这门艺术。香港中文大学艺术系副教授、艺术家周晋认为，各方面都需要「再多做一点」。他提到，本地教育过去以西方为主，「需要给他们更多机会了解水墨，有更多关于传统文化和艺术的视觉经验。」他亦说，目前香港没有艺术的专门大学，而据他观察，不少学生在进入大学后才开始学习书画，「说明他们在中学的时候，可能没有这方面的老师，或者老师在美术课程不太侧重这一块。」

千禧后水墨画家魏舍桠是其中一例，她指，自己的中国画生涯始于大学时期，回想高中修读视觉艺术科时，课程一直侧重西画，未有令人全面浸润在中国艺术当中。她认为，不少人对水墨感兴趣，却未能进阶学习，「可否为有兴趣的人提供深入的讲座，让他们有讨论、欣赏和体验的机会？」

周晋坦言，本港过去教授中国艺术的老师和课程偏少，中大近年开办相关硕士课程，获不少中小学教师报读，「希望这些教师有经验之后，再帮助年轻学生。」他强调，教育资源值得投入更多，「更广泛地让年轻人熟悉传统文化，他们对水墨的兴趣会多一点。要潜移默化有难度，需要长期一步一步地做。」
阅读门槛高 常设展边睇边学

普及化需要从小教育，惟不少人认为传统国画的阅读门槛高，新水墨抽象难明。魏舍桠说，水墨画跟中国哲学一样，讲求「意在言外」，观众或要对中国文化和思想有一定认知，才会明白。香港浸会大学视觉艺术学院助理教授、水墨画家邱荣丰举例，不懂水墨的人欣赏齐白石的作品，会觉得像小孩画作，但懂得看的人，就会知道其功力深厚，「水墨是一门很慢的艺术，观众亦要懂得很多知识，提升个人修养。」

邱直言，审美需要培育，却亦难以教育，难在解释和说明。他举例，普遍人认为字体秀丽就是懂得书法，惟作为艺术家，写靓字只是「技术好」，跟艺术无关。他说，过去一直引导学生放远目光，不要单纯浏览网上资源，但香港水墨艺术家数目少，更多是业馀画家，「当业馀多于专业，他们又不断宣传和办展览，市民误以为那些才是好作品，审美观也因而改变。」

艺术家何纪岚指，去图书馆做资料搜集以外，前往不同展览看画、请教不同的人，才能学得更多。他建议，市民可以去拍卖展欣赏大师级作品，「比较过就知道哪些是好，慢慢会看得出分别。」其父何百里亦指，观众欣赏水墨画并非单从视觉，而是要对艺术家有一点认识，「香港应该要有『传奇』的常设展览，介绍由香港开埠以来的艺术家，仿古派、岭南画派，水墨运动到现在，可以定期换画，但当中的精神、香港脉络，要交代得好，让市民和旅客都看到香港艺术的演变。」

国家「十四五」支持香港发展成为中外文化艺术交流中心，香港水墨定能作出贡献。不过，艺术家黄孝逵不讳言，香港仍以西方文化为主流，从水墨艺术家的角度而言，感觉受到「歧视」，又指要达至中外交流，本身需要计划，「应该拿出东方学到的东西，而非西方的，不然就不是真正的交流，只是内部循环而已。」
本地评选展览有助发展推广

他指出，扶持水墨发展不光是提供些资助，更重要有具体的行动，包括引导性的工作。他提到，香港应是中国唯一一个没有本地画家评选的展览，「内地所有城市都有自己的展览，每年办一次评出名次，评委一般是有些成就的评论家或者艺术家，眼光较高，评出来的作品有表率作用。这种无形中的教育推广，我认为很重要。」他盼望，港府加以重视水墨，让此本地独有的艺术语言，得以保留承传。