5地女艺术家向环境对话 西九M+展览作品探讨港人身份

位于香港西九文化区的M+展亭明日开始举办第九个展览「境遇—五个人」，由五位来自不同地区的女性艺术家以不同创作媒介探索「境」的概念并提出各自的见解，并在展品中对将于2020年落成的M+博物馆作出回应。

五位艺术家分别是香港的冯美华，南韩籍的李昢，美国籍的Ana Mendieta，德国籍Charlotte posenenske及西班牙籍的Lara Almarcegui，她们都来自不同的文化和世代，以雕塑、装置和流动影像表达自己与地方和环境的对话， 并从不同历史时刻和角度出发，使观众探索自己身处之地，寻觅人生再世的归属感。

香港艺术家冯美华的《她说为何是我》是一部流动影像作品，创作于1989年，受《中英联合声明》所啓发。影片展示一位蒙眼女子在香港街头漫游的影像，地点包括一些庙宇和殖民地建筑，表达岀当时对香港未来的不明朗，而蒙眼的女子则比喻冯丽华本人对自己城市的探索。展览中另一部流动影像作品是由生于古巴的美国籍艺术家Ann Mendieta创作，展览挑选了她其中6部作品播映，包括《灵魂之火的轮廓》和《迷宫的轮廓》等，她将身体的轮廓在尘土、沙和泥泞上留下痕印，再以水、烟、火等物料加以展示， 表达出自己身体与地域的关系，亦是接触精神世界的方法。

展览亦有雕塑作品，包括德国极简主义艺术家Charlotte posenenske的雕塑《方管》，作品形如通风管道，将艺术和建筑结合起来，组件以热浸镀锌钢和硬厚纸版为材料， 并以工业方式制作，将创作主权交予艺术家，作品可根据建筑空间和收藏家的想法组合成不同形状，将作品以不同面貌与形态呈现。

同于展览中展出的另一组雕塑是逾30件李昢创作的雕塑模型，由于李昢生于南韩政府独裁统治的年代，这些建筑物的模型是他对乌托邦世界的幻想和回应。

M+艺术主策展人姚嘉善指，希望以此展览为即将竣工的M+博物馆的岀发点，回应施工现场环境的转变，因此特意委托Lara Almarcegui创作一个户外作品，列岀M+博物馆所使用的材料，既是研究建筑的另一方法，让市民以另一角度欣赏建筑物，同时留意那些材料可于多年后回归土地，感受建筑与大自然的关系。

是次展览将于6月7日至10月20日于西九文化区艺术公园M+展亭展出。